Jake & the Convolution haben sich in der Stuttgarter Musikszene einen Namen gemacht, der für Konzerte mit Gänsehaut-Garantie steht. Ihr Rocksound paart eingängige Songs mit musikalischen Überraschungsmomenten: Mit einer knackigen Mischung aus einer Extraportion Groove und Tiefgang hat die Band bereits die Massen vor einigen großen Bühnen zum Brodeln gebracht. Sie waren unter anderem Vorband von Rea Garvey und Roger Hodgson und standen beim Rheinland Pfalz Tag in Pirmasens und dem Rheinland Pfalz Open Air in Mainz neben Künstlern wie Silbermond, Tim Bendzko, Jupiter Jones und Sunrise Avenue auf der Bühne.

„Jake Pure“ ist ein Akustik-Projekt von Sänger Jake. Faszinierend und bereits nach den ersten Takten überdeutlich ist die Art und Weise wie Jakes Stimme sein Publikum anspricht und in seinen Bann zieht.

Trailer-Video der EP Colors von Jake & the Convolution

Waldo Weathers stand im Alter von 12 Jahren zum ersten Mal in einem Club mit der Band New Birth auf der Bühne. Als Saxophonist begann Weathers mit Rhythm and Blues Bands, wechselte jedoch bald zu Jazz und Funk. 1985 wurde er als erster farbiger Country Sax Spieler von der Country Music Hall of Fame ausgezeichnet.

Von 1979 bis 1989 stand Waldo Weathers mit den Musikgrößen Charley Pride und Johnnie Taylor auf der Bühne. Zusammen mit Michael Jackson nahm er bei der „Fairwell Soul Party“ für den Soul-Giganten in Augusta teil. Als Headliner spielte Waldo Weathers von 2005 bis 2009 auf der MS Europa. Von 2010 bis 2011 begleitete er Phil Collins auf Deutschlands Bühnen.

Waldo Weathers war von 1993 bis 2008 Mitglied der James Brown Band und spielte in dieser Zeit auch mehrere Soli auf Browns Alben, sowie der Live DVD Live at the House of Blues. Des Weiteren war Weathers mit B.B. King, Al Green, Little Richard, Harriet Lewis und vielen weiteren auf der Bühne.

Benjamin Calvo Cabet ist ein spanischer Tenorsänger. Nach seiner klassischen Gesangsausbildung gelang ihm die Aufnahme an der Stuttgarter Oper, wo er in verschiedenen Aufführungen mitwirkte. Daraufhin folgten zahlreiche Auftritte mit verschiedenen Gruppen aus dem Pop- und Rock-Bereich über mehrere Jahre hinweg.

Video: „MyLove“, Aufnahme vom Spendenkonzert 2015

Als Tochter von Musikern lag es Freya Casey wohl in den Genen, sich schon im Kindesalter für Musik zu begeistern. Sie begann im Alter von sechs Jahren, Klavier zu spielen. Als Teenager kam schließlich noch die Querflöte hinzu, die sie unter anderem dann am Hoch’schen Konservatorium in Frankfurt a. M. studierte.

Dass sie ihr Gesangsstudium in den Vereinigten Staaten begann, war eher Zufall. Ohne jemals Gesangsunterricht bekommen zu haben, wurde sie an der renommierten Southern Methodist University in Dallas aufgenommen, bekam ein volles Stipendium und studierte bei Barabara Hill-Moore Gesang. Ihr wurden schnell die Hauptrollen in zahlreichen dortigen Operproduktionen angeboten, mit denen sie regelmäßig Wettbewerbe gewann. Ihr Studium schloss Freya mit der Auszeichnung „magna cum laude“ ab.

Auf Bühnen in Dallas, Pisa, München und Stuttgart sang Freya Casey Hauptrollen in Mozarts „Le Nozze di Figaro“, Strauss‘ „Ariadne auf Naxos“, Humperdincks „Hänsel und Gretel“, Verdis „Rigoletto“ und Brandts „Gretes Mahl“. Zudem nahm sie an zahlreichen Meisterkursen teil, wie etwa bei Ileana Cotrubas, Dalton Baldwin und Laura Claycomb.

Doch Freya gab sich nie mit nur einem Musikgenre zufrieden. So leitete sie beispielsweise in den USA in verschiedenen Kirchen die Musikabteilungen und war dort als Sängerin engagiert. Sie sang Repertoire aus Klassik, Gospel, Spirituals und Traditionals.

Es gibt wohl kaum eine Sängerin, die innerhalb eines einzigen Konzerts ein Spektrum von Oper bis Christina Aguilera abzudecken vermag. Zu Freyas Arbeit gehört heute auch die selbstständige Komposition und Mitwirkung in CD- und Filmmusik-Produktionen.

In ihrem Studio in Ammerbuch unterrichtet Freya als gefragte Gesangslehrerin. Desweiteren gründete und leitete sie die Musical Academy Tübingen.

Auf ihrem YouTube-Kanal gibt sie jede Woche neue Gesangstips und bietet Online-Coaching für Sänger und Sängerinnen in der ganzen Welt an.

Andy Susemihl teilte die Bühne mit Rockikonen wie Ozzy Osbourne, Guns’n’Roses, Deep Purple und Lita Ford. Seine Songs und sein Gitarrenspiel wurden in einem Zug mit Gitarrengrößen wie Steve Vai, Joe Satriani und Steve Stevens genannt. Als ein Künstler mit vielfältigen Fähigkeiten, strahlt Andy Talent zunehmend heller, immer bereit, in ein Feuerwerk der Kreativität zu münden.

VOICE CREAM – Chormusik von Pop bis Jazz. Der Tübinger Chor Voice Cream verfügt über ein breit gefächertes und genreübergreifendes Repertoire. Mit Songs von Coldplay, Supertramp, Toto und Jazz-Standards von Benny Colson oder Chick Corea versteht es Voice Cream diese Vielfalt mitreißend zu präsentieren. Die fast 40 Sängerinnen und Sänger machen den Chor als Klangraum vieler Einzelstimmen für die Zuhörer erfahrbar.

Seit über 15 Jahren probt der Chor gemeinsam unter der Leitung von Cornelius Fritz – der auch manches Arrangement dem Chor direkt „auf den Leib“ schreibt.

Voice Cream hat sich in den letzten Jahren mit seinem Repertoire von Pop bis Jazz nicht nur in Tübingen einen Namen gemacht und freut sich jetzt darauf, zusammen mit den Künstlern von „Was uns am Herzen liegt“ auf einer Bühne zu stehen.

Brigitte Kohler ist studierte Bassistin und als solche sowohl auf dem E-Bass als auch auf dem Kontrabass zu Hause. Ihr Bass-Spiel schafft den groovenden, stabilen Rahmen für unsere Konzerte.